如斯美好，如斯享受 
專訪國立中山大學音樂系教授—李美文
採訪 /丘慧薇
前言
當很多人納悶李美文為什麼可以不用玩樂，花全然的心力在與音樂相關的一切事務上時，「因為，音樂就是『玩』！就是『享受』！」她回答簡單，耐人尋味。
內文
生命的美好與感動，都盡在音樂的深沉裡吧！在國立中山大學音樂系教授李美文的身上，我們發現了這份美好。
回首 40幾載漫漫音樂路程，李美文說，一切盡如初衷，仍舊是彈奏與聆聽音樂，是生命最深最沉的「享受」……。
是的，在短短 2個小時的訪談中，李美文不斷用「享受」兩字形容音樂的美好。
童年東海，樂音歲月
是誰播種了如斯美好的享受？是父親與母親。「我的父母親很喜歡音樂。母親從我小時候，就明白告訴我——要學音樂。」在李美文提供的一張泛了黃、 40年的黑白老照片裡，7歲的她端坐在鋼琴椅上，小手專注地彈著琴。她說，那是甫從美國匹茲堡大學取得博士學位歸來的父親，傾所有積蓄為她所買的琴。
打小就學音樂，可感覺過辛苦？李美文的回答，溫柔裡帶著明確：「不會ㄟ！小學四年級時，我們全家從台南搬到台中東海大學宿舍。東海有極好的音樂氛圍，每學期我都有上台演奏音樂的機會，很舒服的感覺。」除了美好的音樂氛圍，李美文也認為，音樂老師跟父母親從不熱衷她參加音樂比賽，是她沒有壓力、也從不懷疑音樂之所以美好的關鍵。
自由的環境，形塑自由的心靈。「我的童年時光，受東海自由氣息影響極大，」李美文說起東海的記憶，有著歡喜與感恩，而說穿了自由，是連不寫功課也沒啥關係的，「在東海大學教授管理的父親，甚至會寫紙條跟我的級任老師說，我的孩子不想寫功課！」回憶這段童年趣事，李美文如斯清新氣質的臉上，眼裡泛著溫暖的光。
父親慈愛，恩重如山
這位當年任著孩子心靈自由發展，暑假結束前曾幫著孩子寫書法作業的父親，就是前台大管理學院教授李長貴先生，他教職退休後曾被聘為 Taipei times（台北時報）社長。他如今已完全退休，70好幾還老當益壯，智慧精華一身，每年都著有一本企業或行銷管理書籍。
「父親對我影響很大，是我學習的典範。」與父親感情極親密的李美文，耳濡目染父親教學治學嚴謹認真，從小的志願就是長大後當教授，其願甚少更改。如今，志願已然成真， 23年前李美文從師範大學音樂系畢業後，赴美國取得碩士、博士學位，於八年前返國，在高雄國立中山大學音樂系教授鋼琴，一路從專任副教授、專任教授做到音樂系主任。
除了教職，定期演奏，李美文不斷提研究計畫，撰寫論文，在音樂學術這個大殿堂裡，李美文盡心盡力地作，而這一切，是家庭教育的成果吧，父親的氣質與價值觀，著著實實影響孩子的一生。
說起如山般穩重信靠的父親，李美文心頭裡都是溫暖的回憶，甚至選擇終身伴侶這件大事，爸爸也給了最好的建議。
那是李美文去美國讀書的第 2年吧，父親在寄去給她的卡片上寫著：「你還記得有一個很不錯的男孩子嗎……」這位很不錯的男孩，長李美文四歲，是住在東海大學宿舍時期的鄰家哥哥。當父親如此穿針引線介紹時，鄰家哥哥已在美國工作多時。而兩人的戀情與婚姻，從此開始，綿延一生。
獨立，尊重，包容
愛情的契合，三言兩語難以道盡，兩人結婚結得快速，不明就裡的更是傻了眼！「我們 8月第一次見面，10月便訂了婚，12月就結婚了！」說起這段閃電婚姻，理由全然純粹，那時李美文住在西雅圖，男朋友每二個禮拜就坐3個小時的飛機來看女朋友一次，機票貴得很，加上各自分手後又是電話牽綿，「錢都花光光了，所以我們想還是趕快結婚吧！」李美文微笑說著自己的愛情故事。
這段姻緣，算算時間，到如今也 20年了。他們除了互相恩愛，他們還更懂得尊重與包容。
尊重與包容，是時下一般輕易就說離婚的夫妻，難以理解之事。在李美文與先生的世界裡，我們看到尊重的力量與可貴。「在時間上，音樂是很自私的。練琴的時候，我不僅完全專注，加上練琴的確很吵，一個樂句可能練十幾二十遍……；音樂會演出前，我必須精神很好；寫論文的時候、演講前準備，我都不喜歡被打擾……。」李美文如斯投入在自己的音樂世界裡，相伴 20年的伴侶直到如今，還是覺得一切理所當然。這是人的特質，一種尊重人的特質，難能可貴。
「我彈琴的時候，先生可以躺在琴下面睡著……。」妻子的身邊，鋼琴下的世界，絕對來自獨立、尊重與包容的信念啊！
黃昏市場與廚藝
音樂家的生活也不全然這麼嚴肅律己。「我們也過凡人的生活。我好喜歡買菜，尤其喜歡去黃昏市場。」喜歡逛黃昏市場的女人，做菜功夫都不是三兩三，關於此，李美文這麼說：「我很會做菜喔！在美國 13年，我非做不可，先生喜歡朋友來，我還會辦桌呢！」說起廚藝，李美文的美食熱情，像音樂藝術一般，再度躍然。她不僅蒐集很多食譜，而且研究食譜的精神就跟她讀書做研究一樣認真。「對我來說，做飯是一種享受。」李美文這麼說。
彈奏音樂、下廚料理都是享受，那麼音樂家的情緒與壓力呢？「我比較不會『倒垃圾』，大概是學琴的關係，從小我的抗壓性就蠻好的。寫論文、做研究、練琴、上台，人家就會了解我，特別是我教學的時候，我知道學生會了解我，我不要多說什麼。那樣對我來講已經夠了。」凡事專注傾聽、適度表達自我的李美文，解釋情緒解釋壓力，不用一般語言式傾訴，知者必知，了者必了。
「我跟我先生之間，倒是什麼都講。我想，我唯一一次受不了的壓力是，在美國念博士班時，吃飯吃到一半就哭了，我怕考不過，拿不到學位。那時學校前 3年沒有人拿到鋼琴博士學位，我壓力很大。」這是李美文至今唯一感覺到的極大的壓力。
享受緊張，享受演出
在中山大學 8年來，李美文與學生的互動關係緊密良好，「我很喜歡我的學生，他們都很可愛，而我最大的挑戰是，在學生大一到大四年間，如何把他們教好，這是我最大的要求。」在教學上，李美文從不因循舊腳步，比如她設計有大班課程，一周一次，聚集學生輪流演出，台下同學學習如何欣賞與評論，「我希望他們學會欣賞別人的優點。我們先講優點，不講缺點，只講建議，怎麼樣可以改進。」欣賞與鼓勵的力量，其實會潛藏、也會爆發懾人的力量。李美文認為，早期台灣音樂教學大都採否定方式，總說學生彈得不好，「我要用正面的方式，鼓勵他們。上台很緊張沒錯，所以我讓學生每個禮拜有機會上台，這樣以後他們就會享受台上的時間，而不是除了緊張與壓力，其他一無所有。」
說起創新教學，李美文想起東海大學的童年，每學期都有上台演出的機會，「我覺得上台的經驗很重要。」 李美文常以自身的經驗跟同學說，緊張是必然現象，重要的是去學習享受緊張，進而享受演奏者跟觀眾間的情感的交流，「你應該享受你的演奏，如果你不享受就不要走這條路。」她語重心長地說，學琴過程她一直都是這樣提醒自己，教導自己。
做自己喜歡做的事
自從前年 7月生了一場重病之後，李美文開始思索人生，她也曾與父親長談未來人生規劃，父女兩人最後的共識與結論是，回到心靈最深切的渴望，做自己喜歡做的事。
「生病，對我改變很多。面對病痛可以用不同的態度。太多人從此就一蹶不振，我覺得不應該這樣。」目前除了卸下音樂系系主任重任，李美文還是教學、研究、做計劃，此外還有讓人醉心的音樂會，這些都是她喜歡做的事。「開音樂演奏會，是我很喜歡的事，從來沒有斷過。」李美文說，她除了組成一個巴洛克獨奏家樂團，還有一個逸音三重奏樂團。
她成立巴洛克獨奏家樂團，主要原因是喜歡巴洛克時期的音樂，還有一個使命是，尋找台灣作曲家改編台灣民謠為巴洛克風格，「這部分在我們以後的音樂會裡，每次都會有，像今年 3月的音樂會就有台灣作曲家所選的天黑黑、台東調、思想起等曲子。當我們漸漸累積到十幾首時，會錄製CD發行，這是很有意思的事。」
關於巴洛克獨奏家樂團的組成，李美文集合系上音樂老師與優秀的研究生，共 14個人一團。「我是很嚴格的團長。作好的音樂一定要嚴格，練習時間一定要準時到，音樂會要排得很清楚，要做哪些事情，大家要練到完美為止才能上台。這是很重要的事情。」李美文很認真地看待生命裡必然發生的所有事情。
當很多人納悶李美文為什麼可以不用玩樂，花全然的心力在與音樂相關的一切事務上時，「因為，音樂就是『玩』！就是『享受』！」她回答得如此簡單，耐人尋味。
BOX
李美文 教授簡介
◎ 現職：國立中山大學音樂學系專任教授
◎ 學歷： Doctor of Musical Arts，Rutgers University, New Brunswick, NJ
Master of Music，University of South Florida, Tampa, FL
University of Washington, Seattle, WA
國立臺灣師範大學音樂系文學士
◎ 經歷：國立中山大學音樂學系專任教授兼系主任
專任副教授，國立中山大學音樂學系
Instructor, Rutgers Community Music Program
Teaching Assistant, University of South Florida
助教，國立臺灣師範大學音樂系
◎ 論文研究與發表：
〈費爾德夜曲之古典與浪漫〉，「古典與浪漫文學藝術研討會」
〈從英國維吉諾音樂看文藝復興時期之鍵盤指法〉
“ The Development of Keyboard Idiom in the Fitzwilliam Virginal Book”
〈從歷史證據看貝多芬鋼琴奏鳴曲踏板詮釋〉
〈維吉諾音樂之創作語法〉
“ The Development of Keyboard Idiom in Fitzwilliam Virginal Book.”
〈二十世紀鋼琴音樂之視覺美學〉
〈從演奏觀點探討克倫姆《五首為鋼琴作品》之技巧延伸〉
〈拉威爾鋼琴曲《鏡》之研究：以歷史觀點探討演奏詮釋〉
“ The Creative Process of Young Beethoven- From Mozart's Violin Sonatas KV379, KV380, and KV296 to Beethoven's Piano Sonatas Op.2.”
“ The Use of the Pedal in Late Eighteenth and Early Nineteenth Century Piano Music—with an Emphasis on London Pianoforte School”
◎ 專書：「從演奏法觀點探討喬治克倫姆六首鋼琴獨奏曲」
◎ 研究計劃：
1. 行政院國家科學委員會「國科會整合行計劃」
「古典時期鍵盤樂器指法研究」、「巴洛克時期鍵盤樂器指法研究」、「文藝復興時期鍵盤樂器指法研究」「文 學、音樂、戲劇之協奏：英國文藝復興時期—英國維吉諾音樂的探討（II）」、「文學、音樂、戲劇之協奏：英國文藝復興時期—英國維吉諾音樂的探討(I)」、「克倫姆六首鋼琴獨奏曲技巧延伸」、「貝多芬借用鋼琴四重奏WoO36題材至鋼琴奏鳴曲Op.2之探討」
2. 高雄市政府文化局：高雄市交響樂團與國樂團綜合評鑑
◎ 主要音樂演奏會： 47場
◎ 2005年已確定之音樂研究與演出
1.學術演講：
1/14、2/18、3/25、4/29、5/6、6/10：於功學社之「音樂講堂」中演講〈鍵盤音樂發展－從文藝復興至二十世紀〉、〈鍵盤樂器之演進〉〈文藝復興時期之鍵盤樂－以英國為例〉〈巴洛克時期音樂家「巴哈」〉〈巴洛克時期音樂家「庫普蘭」〉〈巴洛克時期音樂家「史卡拉第」〉。
2.音樂演奏會：
3月於「啟蒙時期音樂之美」國際學術研討會中，演出解說音樂會〈從幻想曲看艾曼紐．巴哈的樂器〉。
3/15、3/17、3/28：與「巴洛克獨奏家樂團」於高雄市音樂館、台南雅音樓、台北新舞台、台南縣南新國中音樂館演出《來自巴洛克之靈感》。
4月於台北國家音樂廳，花蓮慈濟大學、高雄中山大學演出《蕭邦室內樂之夜》。
11月於國家音樂廳演出〈李美文、林雅敘鋼琴二重奏〉
12月於國家音樂廳演出〈逸音三重奏與朋友-III〉。
3.論文發表：
艾曼紐．巴哈－自由幻想曲中之真情風格（解說音樂會）
古典時期鍵盤樂器指法研究 |
